“在英國，從事藝術文化工業的人是從事汽車工業的兩倍。”由此可見，培養藝術人才在英國高等教育中占有重要的地位。目前英國提供超過3.7萬個學位課程，但中國學生一般都集中在工商管理和經濟等五六個管理類的課程領域選擇。約1.8萬名英國求學的中國學生中只有不到2%的學生選擇藝術類專業。事實上，英國的藝術設計課程別具優勢，居世界領先地位。下面就來細數選擇英國藝術類課程的三大優勢：
一、 濃厚的藝術氛圍
作為一個有著豐富的歷史文化資源與深厚的人文傳統的西方國家，英國以其古典與現代完美結合的藝術氛圍和精致的文化生活享譽世界。來自世界各國的留學生都對英國的音樂、劇院、電影、文學、時裝及酒吧文化流連忘返。英國有很多免費開放的博物館。比如，建于1753年的大英博物館(British Museum)，是世界上第一個國家博物館，該館陳列著從人類祖先使用的石器到來自世界各地的當代藝術品，琳瑯滿目；被譽為全球最負盛名的當代藝術秀場的“泰特現代美術館”(TateMod鄄ern)專門收藏20世紀現代藝術，精心收藏了畢加索、馬蒂斯、安迪瓦豪、蒙德里安、達利等藝術大師的作品，博物館造型獨特，仿佛泰晤士河南岸的一座燈塔。英國皇家戰爭博物館北部分館曾獲得2003年英國營造業建筑獎，設計師是世界聞名的丹尼爾?利伯斯金，該博物館的最大特色是展覽“大圖”，每一小時，博物館內的燈光會變暗，所有的墻壁會投射出關于戰爭的圖片、引文和播放重要事件的錄音，在大廳造成回聲。
始于1947年的英國愛丁堡藝術節，是世界大型綜合性藝術節之―。每年八月至九月初都邀請來自英國及世界各地著名的歌舞藝術團體與個人到愛丁堡進行表演，觀眾不僅能―睹世界著名藝術家的風采，而且還能欣賞到當年最優秀的民間藝術表演。1984年起設立的英國著名現代藝術獎“特納獎”，用以表彰有出色展覽或作品的50歲以下英國藝術家。該獎被廣泛譽為歐洲視覺藝術領域最重要、最有聲望的獎項。
作為國際的創意藝術中心，英國匯集了來自世界各地的大量創意人才在此接受教育及發展事業。英國擁有全世界最好的藝術與設計學院，擁有歐洲最大的藝術類專業學校，以高質量和富有創新的教學培養了眾多全球知名的藝術家和設計師，其中包括約翰?加利亞諾、亞歷山大?麥克奎恩以及斯黛拉?麥卡特尼等時尚界“大腕”。還有著名華裔設計師周仰杰(JimmyChoo)，曾為英國王妃戴安娜設計了7年皮鞋。
二、靈活的課程設置
英國有多所優秀的院校提供多種類型的藝術與設計課程，不管你現有水平如何，總能找到適合自己的課程。英國藝術設計類課程分職業課程、本科課程和研究生課程三大類，你可以按自己的水平開始學習選擇不同種類的學院―――從普通的延續教育學院一直到獨樹一幟的皇家藝術學院。
藝術和設計職業課程的學制一般為一年或兩年，學成后授予的文憑種類有：全國通用職業資格文憑、職業性中學高級水平考試文憑、國家高級學位證書等。畢業后主要從事戲劇表演、劇院后臺工作，還可以進入時裝界或者從事平面設計工作。
本科課程的學位由大學和專科學院頒發。專科學院著重于設計和藝術某一專業領域的小型院校。學科導師一般都是該專業領域的從業人員。各院校會組織客座講座，邀請如邁克凱恩或戴維馬赫等名人做主講。
不同的研究生課程需要通過8到9個月的講授式課程，獲得研究生文憑成為該領域的專業人員；通過為期一年的碩士學位課程獲得碩士學位。或者通過研究得到研究式碩士學位。
除此之外，英國還提供了藝術設計專業的遠程教育和短期課程，許多課程都可以通過這兩種方式來學習，既能保證學習質量又節省了時間。還有倍受歡迎的大學前期預備課程，為國外高中畢業的同學作好充分的入讀準備。 至于專業設置，那就更靈活了，比如單單是設計類的專業，就有多種選擇：珠寶設計，時裝設計，室內設計，產品設計，平面設計，實用設計。織品設計等等。
小馬在英國中央圣馬丁藝術與設計學院學習藝術設計已經整一年了。他發現教藝術的老師很少在課堂上“長篇大論”，而是會不定期地給學生布置作業，作業的題目一般很寬泛，比如上次的作業題目只有一個字：“書”，留給了學生很大的發揮空間。然后再讓全班集體展示、交流作品，并且進行點評。通過一年的訓練，小馬不僅提高了設計水平，還學會了如何更好地闡述自己的設計思路。他認為：“設計要和商業結合起來，才能發揮更大的影響，才最符合我心中的時尚理念。而在英國的學習恰恰讓我學會了這一點。”
三、良好的就業前景
世界各地有志展現自己的藝術才華、提高自己的藝術造詣的青年都不約而同地選擇了英國的藝術院校，他們看中的就是英國高質量的學位和專業資格能夠得到全球范圍的廣泛認可，英國的創意教育為個人發揮潛能及發展提供廣闊的空間和機會。
很多從英國深造歸來的學生發現，令他們在眾多應聘者中脫穎而出的，恰恰是簡歷中曾在英國進行藝術學習的經歷。隨著中國經濟的發展，對優秀設計人才的需求將不斷看漲，因此藝術設計領域的就業前景相當看好。
