本文來自威久留學專家ECHO的博客 

    作為一個超級影迷，《阿凡達》我看了兩遍，從觀影的角度，我贊賞詹姆斯卡梅隆的氣魄，十年磨一劍，一劍震江湖。如同90年代《泰坦尼克號》引發的觀影狂潮，此次《阿凡達》又將3D技術推向了一個發展高潮，引起全世界對該技術發展的期待。

同時，從一名從事多年國際教育工作者的角度看，《阿凡達》表現了超乎尋常的想象力和創造力，反映了美國教育對創造力的重視。而在中國，這個寒冷的一月，只有一部名為《孔子》的國產影片與《阿凡達》這只猛獸同臺競技。當美國為人類創造出一個未來世界時，中國只有兩千多年前的至圣先師迎戰，這是我們教育的失敗，還是我們依然徘徊在現代文明的門外不愿跨進？深究其原因，兩國電影的差距，其實就是兩國人才的差距。而這種人才差距，其背后反映的，是兩國教育的巨大差距。那么中國的未來教育在創意上應該如何發展？創意如何形成產業鏈？我想從下面幾個方面做深入介紹和分析。

1. 在中美不同的教育體制下，兩國的教育觀念、教育模式和方法必然存在著較大的差異，學生的素質，想法，能力和創意發展上也有巨大的區別。

一個人的創造力應該是從小得到啟蒙，鼓勵，認可，并且體現到他將來的職業選擇上。在中國，其實我們并不缺少像《阿凡達》這樣富有想象力的“種子”，只是很缺乏可以讓想象力的“種子”長成參天大樹的環境和土壤。中國的教育從小就禁錮了孩子的創造力。通常情況下，中國的孩子如果畫了天外來客的畫或是做了異想天開的事，不會得到贊揚和鼓勵，而只有考試分數高的孩子才會得到家長和老師的肯定。這種禁錮創意的教育模式一直延伸到孩子的整個學習階段，從小學到大學。等到孩子真正從業后，試問會有多少學生能在自己的思維被禁錮20幾年后，思維方式已經成熟的狀態下，能再激發出自己的靈感，發揮自己的創造力為公司創收呢？因此可以看出，中國的應試教育體制嚴重限制了中國教育產業的發展。

說起美國的教育，我想起我在美國出差的一件事。2009年我完成加州大學伯克利分校的訪問后，從舊金山轉機飛回北京。到舊金山機場的候機大廳，我發現有20多學生還有幾位老師在激烈的討論著，他們統一著裝，前面竟然是伯克利分校的logo，出于職業經驗，我馬上走上前和他們交流起來，得知他們是加州大學伯克利分校建筑學本科大三的學生。我看到他們每人的衣服后面是6個并列的名字和商標，好奇的詢問他們衣服后面的商標是什么意思，得到的答案是那是他們自己找的贊助商，包括當地的電子企業，傳媒公司，廣告公司。當被問到他們去哪里時，他們說要去中國待3周左右。接著，其中一位同學拿出來一本厚厚的書，給我看。那本書大概有200多頁，銅版紙彩印，非常精美。開始我以為是他們購買的中國旅游指南之類的書，但是拿到手里后，才發現是他們專門為此次中國之行制作的一本手冊，而且全部他們自己設計、網上找材料、編輯、排版并找專門的印刷廠印刷的，人手一冊。書的封面是自己所在學校名字，目錄第一章是北京，第二、三、四站分別是上海，杭州和香港。因為他們都是學建筑的，就希望能看到不同理念，不同文化背景下的各個城市的建筑風格。目錄非常詳細，比如在第一章的小目錄包括了北京胡同的歷史，酒店介紹，還有烤鴨介紹，以及每天時間的具體安排。目錄后面是編輯人員的名單。特別有意思的是，每個學生的英文名后都附上了中文名字。中間是正文，每一處要去的地方和要吃的小吃都介紹的特別詳細，拿烤鴨舉例，怎么吃烤鴨，第一步攤餅，第二步放肉，第三步卷餅。每個講解后都配有圖片。

說到費用問題，我被告知活動學生們自己找公司拉的贊助，從機票到住宿，等等。可以看出，他們活動特別充實，組織特別有條理。在整個活動的組織中，無處不體現他們的創意。他們給我的觸動特別深，我在想：中國的本科生能不能自己組織這樣的活動，有沒有有團隊合作能力，有沒有類似的創意，敢不敢想，社會會不會打擊他們，是否認可。中美兩國，一個是給了無限的發揮空間，而一個是不停的打擊你。美國的學生到了企業后，會馬上貢獻自己積累的想法，去實踐，成為某一行業的生力軍。而中國的學生出了校門后，踏上工作崗位后，需要回爐重學。

因此，如果中國現行教育制度不改革，中國就永遠不可能培養出卡梅隆這樣的導演，更不用說，什么諾貝爾人才了。如果中國不出那樣的導演，那中國也就永遠拍不出在想象力、價值觀、人文情懷和高新技法上能擊敗美國的影片來。更不用說，什么占領世界產業鏈高端了。歸根結底，我們應該反思我們的文化創造力，并努力為學生創造能產生想象力和創造力的肥沃土壤。文化創造力與我們的生命、精神和靈魂滲透程度有關。《阿凡達》耗時12年，它的巨大成功就是文化創造力的彰顯。提升文化創造力，在這個靈魂探索的過程中，思想的內涵和美學的品位逐漸萌芽、摸索、發展而成型。這是中國教育亟需向美國學習的。